微博知名大V摄影师,原来传传也认识 .....

传传 中国传媒大学 2019-07-30



“明天,每天,我去看这个世界“

——马克·吕布






 说到摄影师JumboTsui

你也许会想到

亚洲顶级时装摄影师

封面大片制造者☟☟☟



说到摄影师Amorill

浮现在你脑海里的

可能是静谧的蓝色

可能是温柔的胶片




两位摄影师“高大上”的标签下有着多么精彩的生活

张力十足的大片背后又藏着怎样有趣的灵魂

传传为你揭开他们神秘的“面纱”~



个人简介


隋建博  新浪微博@JumboTsui   知名时装摄影师、时装设计师、装置艺术家、导演。毕业于中国传媒大学,伦敦时装协会『全球新浪潮创意人』获奖者



杨白薇 新浪微博@Amorill   青年摄影师 毕业于中国传媒大学 摄影系,百万粉微博平台号@日系画册 创始人、胶片复兴事务所主理人以及微博知名摄影kol:@Amorill




 



今天,带着好奇和期待,传传邀请到了JumboTsui和Amorill一起聊摄影,一杯柠檬水的时间。很多好奇被两位摄影师逐一解答,但好像又没有那么简单。传传感受到更多的是一种态度、一种摄影师看待这个世界的态度


01

“拍照更像是一种习惯,而非兴趣”



Amorill很小的时候就开始拍胶片,按她自己的说法:“大概五六岁的时候,甚至我都还不知道什么是胶片,只是知道把它放进去,转转转,上卷,然后不可以取出来,要拿去店里洗出来才会变成一张照片

那个时候还没有任何理论的约束,随心所欲拍出来的东西是自己最喜欢的。后来也一直用卡片机记录着自己的中学生活,一直到现在。

对Amorill而言,拍照已经不单单是爱好,它更像是每天吃饭睡觉一样,已经成为了一种习惯。



而对于拥有多种身份(时装摄影师、时装设计师、导演、装置艺术家)的JumboTsui来说,成为一名时装摄影师与自己在巴黎的经历脱不了干系。

毕业后,他断断续续地在巴黎住了近4年。前两个月,每天去看展、在埃菲尔铁塔下看巴黎街头人来人往、拍摄人文纪实。

他用调侃的语气说,自己当时 “搞得很像艺术家的样子”。长期生活在这个时装之都,他渐渐发现,比起摄影,自己更喜欢时装摄影。

“为什么不自己去拍呢?”

于是,就“入坑”成为一名时装摄影师,这一入就是十年。


<<  滑动查看下一张图片  >>

Jumbo的服装品牌SANS TITRE☝☝


02

“选择中传的原因很简单,一个字——酷”




说起为什么会选择中传(北广),JumboTsui提到最多的一个字就是“酷”。他说,当时选择广院的原因特别简单:“来学校考试的时候,见到了很多很‘酷’的人,他们打扮得很‘酷’、做的事很‘酷’,真的觉得这个地方真的太‘酷’了!”



 当然,JumboTsui本人就很“酷”。他是一个逻辑思维能力很强的人,当时作为内蒙古自治区的艺术生状元来到了中传(北广,在校期间就拿到了很多国际奖项。直到现在,工作上接触到的人都会说他临场判断力特别强,脑子转得飞快:甚至录真人秀节目时,在四倍语速的情况下还能保证条理清晰,“我可以很慢地讲话,也可以很快,因为我随时都在思考。”

关于什么是“酷”,JumboTsui说:“对我而言,‘酷’意味着要有自主思考、选择和判断的能力。这是你‘酷’起来的资本,否则每天只能禁锢在一个固有的程式里,一点都不自由。就像我隔三差五蹭隔壁系的视听语言这门课一样,重要的不仅是老师对于片子的分析,被动接受一部没有看过或是并不曾打算看的电影,而是自己观察的同时又接收到其他人看法的过程,重组成了新的自我理解。没有自主学习的过程,一点都不‘酷’。”



Amorill本以为毕业之后自己就会回福建老家,但是第二个学期她就深深地爱上了北京。“我觉得北京是一个比较有个性的城市,它足够大,人也很多,大家都很忙,别人也无心顾及你的活法,而正好我也是个喜欢自由的人。”


03

“忙碌的时候能在相机里找到慰藉真是太好了”




某个学期开学第一天, Amorill拿着傻瓜机在学校里走了十分钟,匆匆拍了几张“放学后

☟☟☟☟


<<  滑动查看下一张图片  >>


当时她已经在创业了,兼顾自己两个工作室的工作同时还在新浪实习。“被工作填满生活的时候,竟然觉得上课很幸福, 就好像大一开学第一节课那样紧张又带着梦想成真的欣喜。忙碌的时候能在相机里找到慰藉真是太好了


大家知道Amorill是摄影系毕业之后第一反应是羡慕, 第二反应是后悔高中的时候不知道能考摄影。平时也经常有人和她说自己真的很想当摄影师,而她曾经在一篇文章里写过:“只要是喜欢的东西,有坚定的执行力和持之以恒的热情, 没有什么是做不到的。是每个摄影师都是科班出身, 学美术的、学哲学的、学社会学的、学语言的、甚至有学汽修的……很不可思议吧, 但我觉得真的喜欢摄影就应该好好花精力对待。抛弃惰性和对自我的否定真正去拍, 不用管什么是好的什么是值得的,拍自己喜欢的,花更多时间积累审美, 多花心思去思考沉淀,直到拍出自己也喜欢的东西就足够了。


Amorill 的工作日常☝☝


04

“拍照的时候脑子是空的,其实是用眼睛在想”



除摄影本身以外,前期后期还有很多事情需要JumboTsui来做,用他的话来说就是“任何你想得到和想不到的一切琐碎的细节”——不论是与制作人沟通场地、与选角指导挑选模特、与客户沟通方案、与制作公司沟通制作细节,还是前期寻找故事把产品串联起来、后期挑选照片、和后期团队监制等等非常琐碎但必须亲力亲为的事情




JumboTsui 的工作日常☝☝

在JumboTsui看来,工作其实就是为彼此思考的一个过程,“一个好的时装摄影师的价值始终都是如何努力把所有方面都做对和做好,而并不只是一顿狂按快门就完事儿了。所以我会说,这个过程其实是用眼睛在‘想’。” 


<<  滑动查看下一张图片  >>


<<  滑动查看下一张图片  >>

JumboTsui 拍摄的部分欧美明星☝☝


对于JumboTsui而言,工作的兴奋感更多来自于对自己职业理想的设计,而不单单是摄影本身。他用一个形象的比喻来形容这个过程——就像走楼梯一样,你知道你的一生会不断地从一个阶梯走向另一个阶梯,每一级都会发现眼前的风景和下一级的高度完全不同,而这个过程对我来说是最有快感的。”


比如说,今年最让他高兴的事是拍了Calvin Klein的全球广告,虽然他以前经常拍亚洲、欧洲、美国杂志,但是这是他第一次拍Calvin Klein全球广告,作为亚洲第一个拍到国际一线广告的摄影师,对他来说,这是事业的进步,会带来兴奋感。


JumboTsui一直把自己的工作身份定位为乙方。作为一个单纯的服务提供者,被人需要的时候是最兴奋的,而不只是单纯地创作出好看的图片。很多事情不是说你努力就会有结果的,更多的时候只要把自己该做的事情做好,好的结果自然就会来到。


<<  滑动查看下一张图片  >>


<<  滑动查看下一张图片  >>

JumboTsui 拍摄的部分亚洲明星☝☝


06

“迷茫到不知道该做什么的时候才是什么都充满无限可能的时候”



按照Amorill的习惯,她基本上睡醒了就在工作。虽然不乏疲惫,但她仍然觉得,自己的工作一直都很有成就感,用她的话来说,工作的快乐就好比你每天列十个提纲,然后再一一划掉,这个不断推进事情的感觉就很爽。” 


Amorill的6月计划☝☝



Amorill和团队的奋斗日常☝☝

她经常这样跟学生说:如果为了上好大学而考摄影一定考不上,如果为了赚钱而拿起的相机更容易因为赚不到钱而放弃,因为做任何事,带着太强目的性没有足够的喜欢支撑都是走不远的。有很多人向她倾诉,总觉得自己拍的很烂,不想拍了。


Amorill会说:“觉得自己拍得不好是好事,迷茫无助、看不清未来也都不是坏事。当你真的觉得自己拍得好才是一件非常恐怖的事,自我满足自我肯定后,或许再也不会进步了。所以没关系,迷茫到不知道该做什么的时候才是什么都充满无限可能的时候。一直觉得认真的人在发光 , 所以从今天开始做事永远也不迟。”

 



Amorill的部分作品☝☝


07

“摄影师非常需要给自己放假”



相对每周固定坐班5天,Amorill更喜欢自己现在的工作,对她而言,自由职业更快乐一点。而对JumboTsui来说,他的职业自由度似乎没有看起来那么高,经常是早上坐车去一个地方,拍完马上乘坐飞机去另一个地方,第二天又重复同样的步骤。所以在他眼里,工作本身其实就是生活的一部分。认定一个职业就要有自己的职业目标,因为今天的工作是在为自己的明天做铺垫。“当然,作为创意人,任何人都是需要思考的,如果你一直不间断地工作,创造力很容易会被消耗殆尽所以这个工作非常需要假期,需要时间去接触新的信息,也就是我们常说的‘充电’和‘换血’。



谈到创造力,Amorill想起了自己上过的图片摄影、电影美学等课程,基本上一学期下来都在看电影,为什么老师会选择这种方式上课?因为电影本身能教会你的东西比老师讲起来更直观,观看的过程就是审美的逐渐积累,这个过程非常重要。创造力不是突然从你脑子里蹦出来的,而是需要不断去吸收其他东西,这并不意味着你拍图就只能去看别人的图,看书、看电影、听音乐都可以是一个吸收的过程。总之,有了新的东西在脑子里,才能创造出更多内容,所以这个职业一定是需要放假的。”


08

“模仿不是一件坏事”



风格化是重要的,但并不是每个人都能很快找到自己的风格。在这个过程中,很多人会去模仿甚至抄袭别人的作品。本以为师哥师姐会批判抄袭现象,而事实上,Amoril认为模仿、抄袭其实就是在找一个参考,找参考本身是没有任何问题的,没有借鉴很难进步,而且很有风险。摄影是很主观的事情,无论谁在参考的过程中都肯定会加入自己主观的创造,这样一来,就会逐渐摸索出自己的风格来。而关于风格化,Amorill认为这是一个摄影师最难能可贵的品质之一,即使一个人自拍拍得跟别人不一样,这就是他的风格。好的风格化很重要,不要别人拍什么你就拍什么、趋同大众的审美,每个人一定是有闪光点的,应该找到自己性格里的‘酷’。


<<  滑动查看下一张图片  >>

Jumbo的部分广告作品☝☝


说到创作,JumboTsui对一部电影中的一个情节记忆犹新。电影里,一个精神病女孩在桌面上揉一颗熟鸡蛋,直到最后把鸡蛋揉烂。为了拍摄这部电影,导演在拍摄之前在精神病院住了很多时日,观察这些人会有什么样的行为,最终才会有如此生动的细节处理。所以在JumboTsui看来小的细节能点出整个作品的灵魂,时装摄影也是一样。时装摄影的整个执行层面完全不及观察重要,自己消化信息的过程才是最重要的。


<<  滑动查看下一张图片  >>

Jumbo的部分广告作品☝☝


模仿也同样是观察的一种,模仿或者抄袭从来都是创作的必经之路,JumboTsui把它称之为临摹,就像每个画家起初都要去画鸡蛋一样。“我不认为临摹、抄袭、复制是坏的,但也绝不认为一辈子这么抄下去是一件光荣的事情。诚然,并不会有任何一个人会一辈子抄下去,因为谁也不可能抄到百分之百像,而临摹的过程中自然就找到自己了。你会慢慢地从不自信走到自信,随之你的自信就会带着你的自我出现了。






聊了这么多,看到JumboTsuiAmorill对待摄影、对待生活的态度。传传也决心做一个更酷的传了!!


   ⬆️官微文字部、摄影部记者和受访者合影

 中国传媒大学官方微信平台


部分图片供稿:新浪微博@JumboTsui @Amorill

统  筹  | 瞿翘楚

摄  影  | 瞿翘楚   周柯利

记  者  郝   昭   潘骄妮    

编  辑  | 宋若萱

责  编  刘   帆


    已同步到看一看

    发送中

    本站仅按申请收录文章,版权归原作者所有
    如若侵权,请联系本站删除
    觉得不错,分享给更多人看到